উত্তর:
স্কেচিং এবং অঙ্কন প্রায়শই নকশাগুলির মাংস হিসাবে ব্যবহৃত হয়; কিছু প্রাথমিক নকশাগুলি তৈরি করা প্রায়শই দরকারী তাই আপনি কীভাবে পাঠ্য প্রবাহিত হবে তা জানেন, আপনার অনুপাত ইত্যাদি That বলা হচ্ছে, এই সুন্দর ফটোরিয়ালিস্টিক আঁকাগুলি তৈরি করতে সক্ষম হওয়ার কোনও প্রয়োজন নেই যা আমরা যখন দেখি তখন আমাদের সকলকে alousর্ষা করে তোলে।
আমি "বুদ্বুদ আঁকার" দিয়েও শুরু করব; বিমূর্ত আকার আমি ঘুরে এবং স্থান মধ্যে ফিট। এটি প্রকৃতপক্ষে আরও সহায়ক কারণ কেউ যদি কোনও শক্তিশালী, ভালভাবে চিত্রিত চিত্র দেখেন তবে তারা প্রায়শই মনে করেন যে এটি "অগ্রগতিতে কাজ করা" না হয়ে চূড়ান্ত স্থান নির্ধারণ করে।
কোনও দক্ষতার মতো, যদিও এটি অনুশীলনের সাথে আসে। স্কেচ বই এবং একটি পেন্সিল এবং ডুডল, ডুডল, ডুডল পান। অন্যান্য লোকেরা কী ভাবেন সে সম্পর্কে চিন্তা করবেন না - এটি আপনার স্কেচের বই। আশেপাশে ঝাঁকুনি এবং আপনার পছন্দ মতো কিছু রেন্ডারিং কৌশলগুলি সন্ধান করুন - কিছু লোক কড়া ধারযুক্ত চেহারা পছন্দ করেন, কিছু (আমার মতো) নরম, "ছায়া দিয়ে পূরণ করুন" চেহারা। যতক্ষণ আপনি নিজের ধারণাগুলি কাগজে রেখে দিতে পারেন যাতে আপনি সেগুলি পড়তে পারেন যে আপনি সাফল্যের সাথে আঁকছেন।
আগের দিন, আমার এজেন্সিতে কাজ করার জন্য আমাকে গ্রাফিক শিল্পীদের সাক্ষাত্কার নিতে হয়েছিল। আমার প্রচুর "চিত্রকর" উপস্থিত হয়েছিল (অর্থাত্ ফাইন আর্টস ব্যাকগ্রাউন্ড) এবং তাদের বেশিরভাগের পোর্টফোলিও ছিল যা চিত্রের উপর জোর দেয়। গ্রাফিক ডিজাইনের জন্য কী প্রয়োজন তা খুব কম লোকই বুঝতে পেরেছিলেন। এখন যেহেতু আমাদের কম্পিউটার-ভিত্তিক সরঞ্জাম রয়েছে, আমি মনে করি নকশা করার দক্ষতা ডিজাইনের একটি ভাল ধারণা হিসাবে ততটা গুরুত্বপূর্ণ নয়।
রবিন উইলিয়ামসের একটি দ্য ন-ডিজাইনারের ডিজাইন বই রয়েছে: ডিজাইন এবং টাইপোগ্রাফিক নীতিগুলি ভিজ্যুয়াল নভিসের জন্য যা প্রয়োজনীয় গুরুত্বপূর্ণ দক্ষতা (রঙ, ভারসাম্য, বৈসাদৃশ্য, টাইপোগ্রাফি ইত্যাদি) হাইলাইট করে has
রবিন উইলিয়ামস এমন একটি মানুষের জন্য লিখেছেন যাদের এখন পৃষ্ঠাগুলি ডিজাইন করতে হবে তবে নকশার ব্যাকগ্রাউন্ড বা আনুষ্ঠানিক প্রশিক্ষণ নেই। তার মৌলিক নীতিগুলি অনুসরণ করুন এবং আপনার কাজটি আরও পেশাদার দেখানোর গ্যারান্টিযুক্ত। সুসংহত, একীভূত এবং আকর্ষণীয়। তাত্পর্যপূর্ণ এবং পড়তে সহজ, এই বইটি ব্যবহারিক তথ্য, অনুশীলন এবং কুইজে পূর্ণ রয়েছে যা নিশ্চিত করে যে আপনি আর কোনও পৃষ্ঠায় আর কখনও দেখবেন না।
পেন্সিল দিয়ে আপনার কোনও ভার্চুওসো হওয়ার দরকার নেই, বিশেষত যদি আপনি কম্পিউটার গ্রাফিক্সে যাচ্ছেন। আপনার কাছে সক্ষম হতে হবে এমন কয়েকটি বুনিয়াদি জিনিস থাকতে পারে:
1) আপনার ধারণাগুলি অন্য কারও কাছে পৌঁছে দিতে সক্ষম হওয়ার পক্ষে যথেষ্ট পরিমাণে আঁকুন (স্কেচ), সম্ভবত আপনার ক্লায়েন্ট বা বস। আমি বলতে চাইছি, আপনি যদি সত্যিই এটির বিষয়ে চিন্তা করেন, টিভি এবং কমিকসে এমন জনপ্রিয় কার্টুন রয়েছে যা দেখে মনে হয় যে তারা একটি ছাগলছানা আঁকা ছিল, তবে তারা খুব বেশি জটিলতা ছাড়াই ধারণাটি পেয়ে যায়।
2) আপনার চূড়ান্ত অংশটি দেখতে কেমন হবে তার একটি ব্লুপ্রিন্ট বা স্টোরিবোর্ড রাখার জন্য স্কেচটি যথেষ্ট ভাল। কম্পিউটারে আঘাত করার আগে আপনি যত বেশি এটি পরিকল্পনা করতে পারেন এবং তা বের করতে পারেন তত ভাল।
3) সেই স্কেচটি নিতে, এটি স্ক্যান করতে এবং ফটোশপের মতো নকশার সরঞ্জামগুলির জন্য গাইড হিসাবে এটি ব্যবহার করতে সক্ষম হওয়ার জন্য যথেষ্ট ভাল আঁকুন।
অঙ্কন করতে সক্ষম হওয়া আপনাকে সর্বদা আপনার মাথার মধ্যে যা আছে তা কল্পনা করতে এবং এটি নিখুঁত দেখাচ্ছে না এমন কি তা স্পষ্ট করে তুলতে সহায়তা করবে। আপনি কোন মাধ্যমটি ব্যবহার করবেন তা বিবেচনা করুন এবং আপনার বিদ্যুতের বেশিরভাগ বিষয়টি শেখার দিকে ফোকাস করুন, তবে আপনার স্কেচ করার ক্ষমতাটিকে উপেক্ষা করবেন না। আমি মনে করি এটি সর্বদা কার্যকর হবে।
সমস্ত ডিজাইনারদের কীভাবে আঁকতে হবে তা জানা উচিত। আসলে, আমি মনে করি প্রত্যেককে কীভাবে আঁকতে হবে তা জানা উচিত। এটি একটি ভাল দক্ষতা। এটি কাজকর্মের রেখা নির্বিশেষে মস্তিষ্কে উত্থাপন এবং সাধারণ ধারণা প্রজন্মের জন্য একটি অত্যন্ত দরকারী সরঞ্জাম। অবশ্যই, একটি গ্রাফিক ডিজাইনার হিসাবে, যেখানে দৃষ্টিভঙ্গি যোগাযোগ করাই এটির মূল উপাদান।
গ্রাফিক ডিজাইনারদের সূক্ষ্ম শিল্পে দক্ষতা অর্জনের প্রয়োজন নেই। আমি মনে করি যে কীভাবে আঁকতে হবে তা জেনে বিশেষত রঙ তত্ত্ব এবং রচনা বোঝার ক্ষেত্রে সহায়তা করতে পারে তবে প্রচুর লোক ফটোশপ ব্যবহার করে সেই জিনিসগুলি শেখে।
কীভাবে আঁকতে হবে তা জানা খুব গুরুত্বপূর্ণ, তবে "অঙ্কন" দ্বারা আপনি কী বোঝাতে চেয়েছেন তা নির্ধারণ করা গুরুত্বপূর্ণ important যদি আপনি একটি বাস্তববাদী জীবন অঙ্কন বোঝাতে চান, তবে এটি গুরুত্বপূর্ণ নয়। তবে প্রতিটি গ্রাফিক ডিজাইনারের তাদের প্রিন্ট লেআউট বা সাইটের নকশা বা যা কিছু যাই হোক না কেন ডায়াগ্রামিং করে একটি পরিষ্কার স্কেচ আঁকতে সক্ষম হতে হবে।
সর্বদা প্রয়োজনীয়, তবে বেশি নয়।
আপনি অঙ্কন করতে না পারলেও আপনি গ্রাফিক ডিজাইনার হতে পারেন। তবে ভাল হওয়ার জন্য আপনাকে অবশ্যই কাগজে স্কেচ এবং অঙ্কন করতে সক্ষম হতে হবে তবে পেশাদার হিসাবে সবসময় নয় not
কাগজে অঙ্কন দিয়ে শুরু করুন। ডিজাইনিং সফটওয়্যারগুলিতে কাজ চালিয়ে যান, কারণ আপনি সফ্টওয়্যার ব্যবহার করতে শিখতে পারেন। আপনি সঠিকভাবে আঁকতে না পারলে কখনও হতাশ হবেন না বা উদ্বিগ্ন হবেন না। অঙ্কন এবং স্কেচ সম্পর্কে কিছু টিউটোরিয়াল ব্যবহার করুন। আপনি যখন ডিজিটাল ডিজাইনের টিউটোরিয়াল দিয়ে অঙ্কন শুরু করার বিষয়ে একটি আত্মবিশ্বাস পান। আপনি যতটা অনুশীলন করেন, ততই আপনি আরও আঁকড়ে ধরতে পারবেন।
শিল্প যা আপনি সৃজনশীলতাকে বাস্তবে রেখেছেন এবং বিমূর্ত শিল্পটি কেবল শিল্পী এবং বিভ্রান্ত লোকেরা বুঝতে পারে যে বিমূর্ত শিল্প নিজেই বিভ্রান্ত শিল্প। এবং আপনি যদি নিখুঁত চিত্রগুলি তৈরি করতে না পারেন তবে আপনি শিল্পের একটি নতুন বিভাগ তৈরি করছেন। শিল্পের কোনও নিয়ম নেই, তবে সৃজনশীলতা অবশ্যই সেখানে থাকতে হবে।
আপনি না আছে আছে। কমপক্ষে ওয়েব ডিজাইনের জন্য নয়।
আমি মোটেও খুব ভাল আঁকতে পারি না, তবে আমার ডিজাইনগুলি ভাল। আমি শারীরিক কাগজে কোনও সাইটের জন্য একটি নতুন বিন্যাস আঁকতাম, তবে আমার আর প্রয়োজনের মতো খুঁজে পাচ্ছি না। এটি কীভাবে আঁকতে হবে তা নিশ্চিতভাবে জানতে সহায়তা করবে, তবে ফটোশপের জন্য আপনি ব্যবহার করতে পারেন এমন অনেক ব্রাশ রয়েছে যা আপনার জন্য অনেকগুলি অঙ্কন করবে। আমরা যে সাইটে রয়েছি তার দিকে নজর দিন: এখানে কোনও গ্রাফিক অঙ্কন সহ কোনও বিশেষ দক্ষতা নেয়নি, তবে সাইটটি দুর্দান্ত দেখাচ্ছে।
সম্ভবত আপনার নকশাটি আরও শৈল্পিক, এটি কীভাবে আঁকতে হবে তার তত বেশি বোঝার প্রয়োজন হবে। আমি আশা করি না যে কর্পোরেট পরিবেশটি আপনার আঁকার দক্ষতার উপর খুব বেশি কর আদায় করবে। কিছু সৃজনশীলতা "প্রাক-আঁকা" ব্রাশও ব্যবহার করতে পারে।