প্রথমত: "আধুনিক আর্ট ধারণাগুলি" দ্বারা বিপথগামী করবেন না। সত্যিকার অর্থে কিছু বোকামি ধারণা থাকতে পারে https://en.wikedia.org/wiki/Artist এর_Shit যা কিছু লোক "আর্ট" বলে।
তবে হ্যাঁ, কিছু আকর্ষণীয় অন্বেষণ রয়েছে যা ডিজাইনের ক্ষেত্রে কার্যকর হতে পারে।
এখানে একটি আকর্ষণীয় প্রশ্ন: আমার পোর্টফোলিও ডিজাইনের সময় কার ব্যক্তিত্বের বিষয়টি বিবেচনা করা উচিত? যেখানে আমি সেই ব্যক্তিকে বৈচিত্র্যময় করি যা ডিফেরেন্টের ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ। আর্ট এবং ডিজাইনের মধ্যে মূলত ডিফেরেন্ট অ্যাপ্রোচ।
শিল্পে, "গুরুত্বপূর্ণ" ব্যক্তি হলেন এমন শিল্পী যা কোনও কিছুর সাথে যোগাযোগের চেষ্টা করতে পারে বা নাও হতে পারে।
তবে ডিজাইনে কিছু পার্টিকাল ফ্যাক্টর বিবেচনা করা উচিত।
1) আমার ক্লায়েন্ট বা প্রকল্প কোন বার্তা যোগাযোগের চেষ্টা করে?
2) আমার রিসিভার কি সেই বার্তাটি ডিকোডাইফ করতে পারে?
Semiothics
এখানে গুরুত্বপূর্ণ শব্দটি হ'ল যোগাযোগ ...
সাধারণ + আইকন
এবং এখানে আইকন শব্দটি বোঝার জন্য আমাদের কয়েকটি সেমোথিক্স অধ্যয়ন করতে হবে।
ধারণাটি হ'ল সাধারণ + আইকনের বিভিন্ন অংশগ্রহণকারীদের অবশ্যই এই চিত্রগুলি, উপাদানগুলি, চিহ্নগুলি বুঝতে এবং ভাগ করে নিতে হবে। যা আর্টে থাকতে পারে বা নাও হতে পারে।
যদি আপনার চিত্রের ভিতরে এই স্বতন্ত্র উপাদান না থাকে তবে হ্যাঁ এটি পুনরাবৃত্তি করে সময়ের সাথে সাথে কাজ করতে পারে।
আমার বাচ্চারা খুব কমই একটি কাগজ ফোল্ডার ব্যবহার করেছে তবে পুনরাবৃত্তি করে তারা বুঝতে পারে যে ফোল্ডারটি কী। বেশিরভাগ মানুষ কখনও রেঞ্চ বা গিয়ার ব্যবহার করেন নি, বাস্তবে, বৈদ্যুতিন মিনিয়েচারাইজেশন চলমান অংশগুলি প্রতিদিন কম কাঙ্ক্ষিত হয়। তবে আপনি এখনও একটি ভাল সাংস্কৃতিক পরিচিত চিত্র বা কোয়ান্টাম ইলেক্ট্রনটি শক্তিশালী স্তর ভিত্তিক চিত্র থেকে লাফিয়ে ব্যবহার করতে পারেন।
শৈলীতে যথেষ্ট উপাদান রয়েছে
একই শৈলীর অন্যান্য আইকন সহ অন্যান্য উপাদানগুলির সাথে একীভূত দৃষ্টি রাখতে আমাদের উপাদানগুলির একটি অ্যাডিশনাল চার্জও প্রয়োজন।
আকার । আইকনগুলির একটি বৃত্তাকার বা বর্গাকার সেট। আইকন নিজেই বেস শেপ ছাড়াও।
রঙ
চারদিকে একটি পটভূমি, একটি নেতিবাচক স্থান।
বিশদ একটি ফ্ল্যাট এক, একটি চকচকে জল শৈলী।