আমি কীভাবে আমার ফটোগুলির আরও প্রভাব ফেলতে পারি?


18

আমি একজন নতুন ফটোগ্রাফার এবং তাই আমি ডিএসএলআর: তুলনামূলক কম সস্তা, ক্যানন বিদ্রোহী টি 6 (ইওএস 1300 ডি) দিয়ে শুরু করার সিদ্ধান্ত নিয়েছি। ক্যামেরা সহ, আমার কাছে স্ট্যান্ডার্ড 18-55 এবং 75-300 মিমি লেন্স রয়েছে; এবং, আমার চাচা আমাকে পাঠিয়েছে আমার 50 মিমি f 1.8 লেন্স রয়েছে। আমার উদ্দেশ্যে, আমার প্রয়োজনীয় সমস্ত গিয়ার রয়েছে। তবে আমার কাছে মনে হচ্ছে আমার ফটোগুলি যে वाह ফ্যাক্টরগুলি সেগুলি পেতে চাইছে তা অনুপস্থিত। এটি যতটা অস্পষ্ট লাগছে ততই আমাকে সত্যিই বিরক্ত করছে। এটির কোনও পার্থক্য হয় কিনা তা দেখার জন্য আমি বিভিন্ন সেটিংস, মডেল এবং রচনাগুলি নিয়ে পরীক্ষা নিরীক্ষা করছি, তবে কিছুই কাজ করছে বলে মনে হচ্ছে না। এমনকি আমি ফটোশপে আমার ফটোগুলির রঙিন এবং আলো সম্পাদনা করার চেষ্টাও আমার চেয়ে বেশি করেছি, তবে এটি সব একই। আমি অন্যান্য অপেশাদার ফটোগ্রাফারদের দেখি আমার বয়স অত্যাশ্চর্য ছবি তুলছে এবং সাহায্য করতে পারছে না তবে জনগণকে অনুভব করতে পারে। কেউ কি কোনো পরামর্শ দিতে পারবেন?

সম্পাদনা: পুরো এবং বিস্তারিত প্রতিক্রিয়ার জন্য ধন্যবাদ, আমি এতটা সমর্থন আশা করছিলাম না।


12
ফটো.এসইতে স্বাগতম! সম্ভবত একটি নমুনা আমাদের আপনাকে উন্নত করতে সহায়তা করবে
আলেকজান্ডার ভন ওয়ার্নার

4
আলোকচিত্র ক্রাশ পরীক্ষা। সেখানে প্রভাব প্রচুর।
ভিলাক্স

উত্তর:


39

এটি কিছুটা অপ্রত্যক্ষ উত্তর, কারণ এটি ফটোগ্রাফি সম্পর্কে সত্যই কোনও কংক্রিট বলে না, তবে আমার মনে হয় এটি জেনে রাখা মূল্যবান।

জনপ্রিয় মানুষ

এখানে একটি সুপরিচিত ঘটনা আছে যা সম্পর্কে আমি নিশ্চিত যে একটি নাম রয়েছে যা হ'ল একজন সাধারণ ব্যক্তি তাদের চেয়ে বেশি জনপ্রিয় ব্যক্তিদের চিনে । এটি প্রথম ব্লাশে অদ্ভুত বলে মনে হয়, তবে এটি এমন নয়: যদি কোনও সাধারণ ব্যক্তি যদি জানেন, বলুন, n লোকেরা, তবে খুব জনপ্রিয় ব্যক্তি 3n লোকেরা জানেন। পরিসংখ্যানগুলি তখন কাজ করে যে সাধারণ মানুষ জানেন এমন অনেক লোকই তাদের থেকে বেশি জনপ্রিয়, কেবল কারণ জনপ্রিয় লোকেরা তাদের চেয়ে আরও অনেক বেশি লোক জানেন। এবং এটি লোকেদের ভাবতে পারে, কারণ তাদের পরিচিত বেশিরভাগ লোকেরা খুব জনপ্রিয়, তারা কোনও উপায়ে ব্যর্থ হচ্ছে: তারা গড়ের চেয়ে খারাপ , যখন বাস্তবে তারা কেবল গড়।

জনপ্রিয় ফটোগ্রাফ

আরও খারাপ দিক বাদে ফটোগ্রাফির ক্ষেত্রেও একই ঘটনা ঘটে। প্রথমত আপনি যে সমস্ত লোকের ছবি দেখতে চান সেগুলি ফটোগ্রাফগুলি যে জনপ্রিয় তা হতে পারে, কারণ এটিই সোশ্যাল মিডিয়া কাজ করে; দ্বিতীয়ত, আপনি অন্য কারও দ্বারা যে ছবিগুলি দেখেন সেগুলি হ'ল তাদের ছবিগুলি সবচেয়ে ভাল পছন্দ করে , কারণ সেগুলি কেবলমাত্র তারা রাখে। তবে আপনি আপনার সমস্ত চিত্র দেখুন, সেগুলির 90% সহ যা খুব ভাল নয়।

সুতরাং এখন আপনার বিরুদ্ধে তিনটি জিনিস কাজ করছে:

  • আপনি বেশিরভাগ ছবি এবং ফটোগ্রাফার দেখতে পান যা প্রচুর লোক পছন্দ করে;
  • এবং আপনি কেবল এই ব্যক্তিদের দ্বারা খুব ভাল ছবি দেখতে;
  • এবং পরিশেষে আপনি একটি শিক্ষানবিস, তাই তুমি সত্যিই এখনো খুব ভাল না।

এর ফলাফলটি হ'ল আপনি কেবল এই ভেবেই শেষ করবেন যে আপনার সমস্ত ছবি আবর্জনা, এবং জনশক্তির হাতছাড়া হয়ে যান, ছেড়ে দিন এবং একটি দাঁত বিশেষজ্ঞ বা কিছু হয়ে উঠুন (ভাল, এখন আপনি খুব ব্যয়বহুল ক্যামেরা বহন করতে পারবেন, যাইহোক, আপনি শেষ পর্যন্ত যা করবেন বিক্রয় এবং আমি সস্তাভাবে কিনব: ধন্যবাদ!)।


এর কোনও যাদু সমাধান নেই, এবং বিশেষত কোনও দ্রুত সমাধান নেই: যে কোনও কিছুতে ভাল হতে সময় লাগে। এখানে এমন একটি পদ্ধতি রয়েছে যা কমপক্ষে কিছু লোকের জন্য কাজ করে।

1C1L1T1Y কাঠামো

1C1L। সবার আগে একটি ক্যামেরা এবং লেন্স বাছাই করুন: প্রত্যেকের মধ্যে একটি করে। আপনি কী বাছাই করেন তা খুব একটা গুরুত্ব দেয় না, তবে আপনি পরবর্তী পদক্ষেপে অবহিত হতে চাইতে পারেন। এই পদক্ষেপে এটি একটি ক্যামেরা এবং / অথবা লেন্স কিনতে অনুমতি দেওয়া হয়েছে তবে এটি না করার জন্য আপনি অতিরিক্ত পয়েন্ট পেতে পারেন। (আমি ব্যক্তিগতভাবে, আপনার 35 মিমিটির জন্য আপনার 50 মিমি বাণিজ্য করতে এবং এটি ব্যবহার করার জন্য প্রলুব্ধ হব তবে আপনি এটি করতে চান না এবং কোনও ক্ষেত্রে আপনি যা করেন তা আপনার উপর নির্ভর করবে)।

1T। এখন একটি থিম বাছুন: এমন কিছু যা আপনি ছবি তুলতে আগ্রহী। একটি থিম 'স্ট্রিট ফটোগ্রাফ' বা 'দেয়ালে শ্যাওলার ম্যাক্রো ছবি' বা 'নাইটক্লাবের ফটোগ্রাফ' বা 'পরিত্যক্ত বিল্ডিংগুলি' হতে পারে: এটি কোনও ব্যাপার নয়, তবে এটি এমন কিছু হওয়া উচিত যা আপনি আসলে করতে চান এবং এমন কিছু যা আপনি করতে পারেন - ডন আপনি যদি নিকটতম শহর থেকে 100 মাইল দূরে থাকেন তবে 'রাস্তার ফটোগ্রাফগুলি' বেছে নেবেন না!

1 বর্ষ। এখন আপনি এই এক ক্যামেরা এবং লেন্স সহ এক বছরের জন্য এই থিমটিতে ছবি তুলতে চলেছেন, এবং আপনি এটি বরং কাঠামোগত উপায়ে করতে যাচ্ছেন। এটি এক বছর হতে হবে না, যদিও এটি কমপক্ষে এক মাস হওয়া উচিত। আপনাকে এই ছবিটি নেওয়ার অনুমতি দেওয়া হয়েছে যা এই থিমটিতে নেই এবং এই ক্যামেরা এবং লেন্সের সাথে নয়, তবে আপনি যখন প্রকল্পে কাজ করছেন না তখন আপনাকে খুব স্পষ্টভাবে জানতে হবে এবং চিত্রগুলি আলাদাভাবে তালিকাভুক্ত করতে হবে। তবে, আবার, আপনি কেবল প্রকল্পে কাজ করার জন্য বোনাস পয়েন্ট পাবেন।

গঠন. আপনার প্রকল্পের অংশ হিসাবে প্রতিদিন কিছু ছবি তোলা উচিত (এটি প্রতিদিন হওয়ার দরকার নেই, তবে এটি অবশ্যই সাপ্তাহিকের চেয়ে বেশি ঘন ঘন হওয়া উচিত এবং যদি প্রকল্পটি এক বছরের চেয়ে উল্লেখযোগ্যভাবে ছোট হয় তবে এটি দৈনিক হওয়া উচিত)। প্রতিটি দিন (বা সময়ের সময়কালে) আপনার কয়েকটি দেখতে যথেষ্ট শক্ত ছবি হওয়া উচিত, এগুলি সম্ভবত: এটির অর্থ সম্ভবত একশ এর বেশি নয় (allyতিহ্যগতভাবে এটি একক 35 মিমি রোল, 36-39 ছবি হতে পারে, এবং এটি একটি ভাল নম্বর)। এতগুলি ছবি তোলার কোনও অর্থ নেই যে আপনি সেগুলি মোটেও দেখতে পাচ্ছেন না, কারণ আপনার এটি করা দরকার।

প্রতিটি দিনের শেষে (সময়কাল) দেখুন, শক্ত, আপনার তৈরি সমস্ত ছবি। আপনি চাইলে এগুলি সরিয়ে ফেলতে পারেন তবে আপনার এটি করার দরকার নেই। কোনটি আপনি পছন্দ করেন এবং কোনটি আপনি পারবেন না সে সম্পর্কে সচেতন সিদ্ধান্ত নিন: আপনি কেন পছন্দ করেন এবং সেগুলি কী পছন্দ করেন না সে সম্পর্কে সচেতন সিদ্ধান্ত নিন। এটি এতে নোট লিখতে সহায়তা করতে পারে। আপনার পছন্দ মতো একটি চয়ন করুন, এর একটি 'চূড়ান্ত' সংস্করণ তৈরি করুন এবং এটিকে কোথাও রেখে দিন। (Ditionতিহ্যগতভাবে এর অর্থ: আপনার ফিল্ম থেকে একটি পরিচিতি শীট তৈরি করুন, আপনার পছন্দের ফ্রেমটি চয়ন করুন, সেরা মুদ্রণ তৈরি করুন, এটি একটি বাক্সে রেখে দিন)। একবার আপনি এটি সম্পন্ন করার পরে আপনি যে ছবিগুলি বাছাই করেননি সেগুলির দিকে নজর দেওয়া উচিত নয় বা আপনি প্রকল্পের সময় আবার যা করেছেন । এটা গুরুত্বপূর্ণ.

এটি এক বছরের জন্য ইটারেট করুন (বা যদিও আপনি এটির জন্য দীর্ঘকাল ধরে চলেছেন)। কেবল এটি চালিয়ে যান: এটি কখনও কখনও বিরক্তিকর হবে এবং আপনার মনে হবে যে আপনি কোথাও পাচ্ছেন না, তবে চালিয়ে যান। না না আপনি প্রকল্পে আগে তৈরি নির্বাচিত ছবিটির দিকে তাকাও।

প্রকল্পের শেষে দুটি কাজ করুন।

সকল নির্বাচিত ছবি পান, এবং তাদের দিকে, একটি সময়ে এক চেহারা অনুক্রমে । আপনি (প্রায় অবশ্যই) দেখতে পাবেন যে পূর্বেরগুলি আবর্জনা, এবং পরবর্তীগুলি ক্রমবর্ধমান ভাল। আপনি যে পথে কোনও প্রকারে চুষতে পেরেছিলেন তার পথে আপনি ডুব এবং শিখরগুলি খুব ভালভাবে খুঁজে পেতে পারেন যা একটি শেষ প্রান্তে পরিণত হয়েছিল এবং তারপরে আপনার পথটি খুঁজে পেয়েছিল।

দিয়ে যান (দ্রুত না: মানুষের মনে রাখবেন সময় অল্প সময়ের চিত্র হাজার হাজার নিতে পারবেন না, তাই আপনাকে) ইমেজ হয়নি না নির্বাচন করুন, এবং যদি আপনি একই বেশী নির্বাচন করবে কিনা দেখতে, অথবা যদি সেখানে অনেক কিছু আছে আপনি প্রকল্পের শুরুতেও দেখতে পান নি: সম্ভাবনা আছে।

আপনি যখন যান সেই সাথে নোট তৈরি করেন, উপযুক্ত ছবি সহ সেগুলি দেখুন এবং সিদ্ধান্ত নিন যে আপনি নিজের আগের সাথে একমত হয়েছেন কিনা।

কিছু ভিন্নতা

আমি উপরে বর্ণিত হিসাবে, আমি আপনাকে প্রকল্পের শেষে ফিরে যেতে উত্সাহিত করেছি, এবং আপনি পূর্বে প্রত্যাখ্যানকৃত সমস্তগুলি সহ আপনার সমস্ত ফটোগ্রাফ সন্ধান করতে। আপনি না শুধুমাত্র সিদ্ধান্ত নিতে যে আপনি এখন চিত্রগুলি আপনার পূর্বে নির্বাচিত পছন্দ করি না, কিন্তু সিদ্ধান্ত নিতে আপনি এখন যে অনুমতি দেওয়া হয় তাই না কিছু যা আপনি পূর্বে প্রত্যাখ্যাত মত।

মন্তব্যে, @ লাইটবেন্ডার পরামর্শ দিয়েছে যে পরিবর্তে, আপনি প্রত্যাখ্যানগুলি পুনর্বিবেচনা করবেন না এবং কেবল পূর্বে আপনি নির্বাচিত চিত্রগুলি বিবেচনা করা উচিত। এটি ভিন্ন, তবে এটি পুরোপুরি সূক্ষ্ম দৃষ্টিভঙ্গি: এর অর্থ হল যে কোনও চিত্রকে প্রত্যাখাত করার বিষয়টি আপনাকে আরও গুরুতর বিষয় হিসাবে বিবেচনা করা উচিত, কারণ এটি এমন এক সিদ্ধান্ত যা আপনি আর ফিরে যেতে পারবেন না। আপনি কোন পদ্ধতির ব্যবহার করবেন তা আপনার মন কীভাবে কাজ করে তার উপর নির্ভর করে। @ লাইটবেন্ডার এই পদ্ধতির বিষয়ে বলেছেন:

আমি যখন এই পদ্ধতিটি বিশেষভাবে শুরু করছিলাম তখন আমি এই পদ্ধতিটি বেছে নিয়েছিলাম কারণ আমি আমার অতীতের কাজটি পুনর্নির্মাণের জন্য প্রবণতাযুক্ত। যে কোনও উচ্চ কাঠামোগত পদ্ধতির অবশ্যই একটি ব্যয় থাকতে হবে এবং আমার কাছে এই ব্যয়টি জেনে ছিল যে আমি একবার কিছু প্রত্যাখ্যান করলে তা চিরতরে চলে যায়। এটি আমার সিদ্ধান্ত গ্রহণে মনোনিবেশ করেছিল এবং প্রতি চিত্রকে আরও যত্ন সহকারে মূল্যায়ন করতে বাধ্য করেছিল forced আমি নোট করব যে আমি কেবল সক্রিয় পেশাদার বিকাশের জন্য এই পদ্ধতিটি ব্যবহার করেছি। বিধিগুলি আমার পেশাগত কাজের ক্ষেত্রে প্রযোজ্য নয়।

এবং আমি এটি একটি খুব ভাল মন্তব্য মনে করি।


এই পদ্ধতির সাহায্যে আপনাকে একজন উজ্জ্বল ফটোগ্রাফার বানানো যায় না: তবে সম্ভাবনা খুব ভাল, এটি আপনাকে আরও ভাল ফটোগ্রাফার তৈরি করবে এবং এটি আপনাকে বুঝতে সাহায্য করবে যে সময়ের সাথে আপনি উন্নতি করছেন । অবশেষে এটি আপনাকে বাস্তবে কী কী ছবি বানাতে চান তা কার্যকর করতে সহায়তা করতে পারে।

পরিশেষে, এই পন্থাটি মাইক জনস্টনের বিভিন্ন ধারণা থেকে চুরি করা হয়েছে যারা এই এবং অন্যান্য অনেক বিষয় (যা গুরুত্ব সহকারে: তার ব্লগটি পড়ুন, এটি মূল্যবান) পড়ার পক্ষে মূল্যবান। বিশেষত তাঁর লাইকা বছরের নিবন্ধ এবং সম্পর্কিত নিবন্ধগুলি দেখুন। এটি কোনও লাইকা হতে হবে না এবং বিশেষতঃ আমার এই প্রকল্পের সংস্করণে আপনার কাছে থাকা গিয়ারগুলি ব্যবহার করার জন্য আপনাকে উত্সাহিত করা হচ্ছে।

(এই উত্তরটিও কমপক্ষে, @ বিস্ট এবং @ লাইটবেন্ডার: মন্তব্যগুলি ধন্যবাদ উল্লেখযোগ্যভাবে উন্নত হয়েছে: আপনাকে ধন্যবাদ।)


@ হুইকো: আমি সম্মত তবে আমি ফিল্মে প্রায় আমার সমস্ত কাজ করার কারণে (এবং এর ফলে ডার্করুমে প্রচুর সময় ব্যয় করি) আমি মনে করি না ডিজিটাল পোস্ট-প্রসেসিং সম্পর্কে আমার বলার মতো দরকারী কিছু আছে। বাদে, সম্ভবত, আপনি যদি কোনও খারাপ ফটোগ্রাফ দিয়ে শুরু করেন তবে আপনি এটির সাথে প্রচুর পরিমাণে ব্যঙ্গ করছেন তবে আপনি প্রায় সর্বদা একটি খারাপ ফটোগ্রাফ দিয়ে শেষ করতে পারেন, তাই ভাল ফটোগ্রাফ নিতে যথেষ্ট পরিমাণে গুরুত্বপূর্ণ matters (অবশ্যই: আমার মতে!)

আমি এগিয়ে গিয়েছিলাম এবং আমার মন্তব্যকে উত্তরে পরিণত করেছি। মজার বিষয়টি হ'ল, কমপক্ষে ইমো, এটি হ'ল একটি অন্ধকার ঘরে কীভাবে করা হয়েছিল ঠিক কীভাবে ডিজিটাল পোস্টটি শেখা উচিত। গ্লোবাল এক্সপোজার এবং বৈপরীত্য দিয়ে শুরু করুন। তারপরে স্থানীয় পরিবর্তনের মতো স্থানীয় বৈসাদৃশ্য, বার্ন এবং ডজ। তারপরে সেখান থেকে শুধু যাও!
হিউকো

8
জোরে জোরে, আপনি প্রতিটি চিত্র রাখছেন বা প্রত্যাখ্যান করছেন তার কারণটিও বলতে আমি খুব সহায়ক বলে মনে করি। "আমি এই চিত্রটি পছন্দ করি না" এবং " এই চিত্রটি সম্পর্কে আমি এটি পছন্দ করি না " এর মধ্যে পার্থক্য শক্তিশালী। ভাল জিনিস এবং খারাপ জিনিস উভয়ই জোরে বলে, আপনি এগুলি আপনার মনে জোরদার করবেন এবং আপনার কাজকে বাড়িয়ে দেবেন। সময়ের সাথে সাথে আপনি উন্নতি করার সাথে সাথে "এটি ফোকাসের বাইরে" এই পথটি দেবে "সংক্ষিপ্ত র‌্যামব্র্যান্ড আলোকিত পদ্ধতি ব্যবহারের ফলে এই শটটি কীভাবে কিছুটা নাটকীয় হয়ে উঠেছে, যা বিষয়টির হালকা হৃদয় থেকে দূরে সরে যায়।"
লাইটবেন্ডার

1
আমি জানি আপনি কেমন অনুভব করছেন, আমি যখন এই বিশেষ পদ্ধতিটি শুরু করছিলাম তখন আমি এই পদ্ধতিটি বেছে নিয়েছিলাম কারণ আমি আমার অতীতের কাজটি পুনর্নির্মাণের জন্য প্রবণতাযুক্ত। যে কোনও উচ্চ কাঠামোগত পদ্ধতির অবশ্যই একটি ব্যয় থাকতে হবে এবং আমার কাছে এই ব্যয়টি জেনে ছিল যে আমি একবার কিছু প্রত্যাখ্যান করলে তা চিরতরে চলে যায়। এটি আমার সিদ্ধান্ত গ্রহণে মনোনিবেশ করেছিল এবং প্রতি চিত্রকে আরও যত্ন সহকারে মূল্যায়ন করতে বাধ্য করেছিল। আমি নোট করব যে আমি কেবল সক্রিয় পেশাদার বিকাশের জন্য এই পদ্ধতিটি ব্যবহার করেছি। বিধিগুলি আমার পেশাগত কাজের ক্ষেত্রে প্রযোজ্য নয়। (কয়েক বছর ধরে আমি সম্ভবত ল্যান্ডস্কেপ হিসাবে আউটডোর অঙ্কুরগুলি থেকে সেটআপ ফ্রেমগুলি বিক্রি করে ১০০ ডলার করেছি)।
লাইটবেন্ডার

1
@ ওপফ্ল্যাশ: আপনি যে কোনও ভাড়া ভাড়া হিসাবে বিবেচনা করলে লাইকাস সস্তা হয় যা মাইক এর অর্থ কীভাবে বোঝায়। আমি যদি লাইকা ইয়ার ফিল্মটি করতে চাই, তবে আমি আজ ইবে যেতে পারি এবং কিনতে পারি 50 3,500 এর জন্য 50 মিমি সামিক্রন সহ একটি এম 7 বলে। আমি এগুলিকে এক বছরের জন্য ব্যবহার করি, এবং তাদের ভালভাবে দেখি এবং এক বছরে এটিকে ইবেতে বিক্রি করে বলি, 3,500 ডলার। আমার মালিকানার ব্যয় হ'ল এখন আমার অর্থ ব্যয়ের যা কিছু আছে তা ইবে কমিশন: আমি এমনকি অর্থ উপার্জনও করতে পারি (বা লিকাস ফিল্মের বাজারটি যদি পড়ে তবে আমি এটি হারাতে পারি)।

6

বিমুগ্ধকর বোধ করবেন না

ফটোগ্রাফি একটি জটিল বিষয়। এটি না থাকলে প্রশ্নের অভাবে এই ওয়েবসাইটটির অস্তিত্ব থাকত না।
আপনি ফটোগ্রাফিতে নতুন, তাই আপনি এখনও অনেক ধারণার সাথে নিজেকে পরিচিত করছেন। ফটো তোলার সময় এবং সমস্ত সেটিংস, আলোকসজ্জার পরিস্থিতি এবং ফটোগুলির শুটিংয়ের সময় যে সমস্ত খেলাগুলি খেলায় আসে সেদিকে নজর রাখা অনেক বড় বিষয়, ফলস্বরূপ বিভ্রান্তির ফলে ফটো হারিয়ে যেতে পারে।
আপনি তুলনা করছেন এমন লোকেরা তাদের ক্যামেরাটি জানার ক্ষেত্রে আরও উন্নত হতে পারে, তাদের আরও 'আরও ভাল' ছবি তুলতে সক্ষম করে। এদিকে, তারা কেবল অজান্তেই আকর্ষণীয় পরিস্থিতি এবং দৃশ্যের দিকে মনোযোগ দিতে পারে-এমন ক্ষেত্রে আপনার কাজকে অন্য কারও সাথে তুলনা করা শক্ত।

অনুশীলন, অনুশীলন, অনুশীলন (বা গুলি, গুলি, গুলি)

ভাল ফটো শুটিং নীল বাদ দেয় না। এটি আপনার অনেক অনুশীলন করা প্রয়োজন । এটি, যত তাড়াতাড়ি সম্ভব অঙ্কুর করুন, এবং নিজেকে ভাল ছবি তোলার জন্য চাপ দিন, নিজের ছবির গণনা বাড়ানোর জন্য শাটার বোতামটি চাপবেন না।
অতিরিক্তভাবে, ম্যানুয়াল মোডে অঙ্কুর। কেন? শ্যুটিং ম্যানুয়াল আপনাকে ফটোগ্রাফির ধারণা বুঝতে সহায়তা করবে: কীভাবে হালকা, অ্যাপারচার, শাটারের গতি, আইএসও, ডিওএফ ইত্যাদি সমস্ত লিঙ্ক একসাথে যুক্ত করে তা শিখুন।

আলো আপনার বিষয়, ক্যামেরাটি আপনার সরঞ্জাম। আপনার ফটোগুলিতে আলোক কীভাবে ব্যবহার করবেন তা শেখা হ'ল ফটোগ্রাফি আক্ষরিক অর্থেই 'আলোর সাথে আঁকা' তে অনুবাদ করা হয়েছে।
রঙের ফ্যাক্টর দূর করতে আপনি কালো এবং সাদা রঙের শুটিং চেষ্টা করতে পারেন। শ্যুটিংয়ের রঙ বিডাব্লুতে শুটিংয়ের চেয়ে অনেক বেশি কঠিন is শোনার বিষয়টি বিবেচনায় নেওয়া ছাড়াও, শুটিংয়ের রঙের জন্য আপনার সাদা ভারসাম্য এবং কীভাবে আপনার ছবির রঙগুলি একসাথে মেলে এবং ফটোতে যুক্ত হয় তা পরীক্ষা করা / বোঝার প্রয়োজন।

একবার আপনি এই খ্রিস্টগুলির সাথে নিজেকে পরিচিত করার পরে, আপনি সম্ভবত আপনার পছন্দসই স্টাইলের ফটোগুলি তুলতে শুরু করুন এবং নিজেই একটি শৈলী বিকাশ শুরু করুন। এটি সময় নেয়, তাই আবার, demotivated মনে করবেন না । অঙ্কুর, পরীক্ষা, এক্সপ্লোর এবং শিখতে প্ররোচিত করুন *।

মতামত অনুরোধ

নিজেই যে কোনও জিনিস তৈরি করার অন্যতম ক্ষতি (এটি ছিল ফটো বা মৃৎশিল্প), কোনও সৎ প্রতিক্রিয়া পাচ্ছে না। প্রকৃতির দ্বারা লোকেরা সাধারণত তাদের সমবয়সীদের চেয়ে নিজেকে আরও বড়, উন্নত এবং স্মার্ট বলে মনে করে] স্ব-কার্যকারিতা সম্পর্কে অতিরিক্ত আত্মবিশ্বাসের কারণে আপনি আপনার নিজের কর্মক্ষমতাকে আরও বাড়িয়ে তুলতে পারেন [২,৩] এবং আপনাকে সত্যিকারের তুলনায় কোনও বিষয়ের ক্ষেত্রে আপনাকে আরও উন্নত হতে পারে বলে মনে হতে পারে [৪]। অন্য পক্ষের কাছ থেকে সৎ প্রতিক্রিয়া পাওয়া আপনার কাজের পুনর্মূল্যায়ন করার এক দুর্দান্ত উপায় you যা আপনাকে আপনার কাজের মান উন্নতি করতে সহায়তা করে। যদি কোনও প্রতিক্রিয়া না পাওয়া যায়, বা যদি এই মতামত অসাধুভাবে ইতিবাচক হয়, তবে আপনি অগ্রগতির প্রয়োজনের জন্য একটি থামিয়ে রেখে কৃতিত্বের অর্থে আটকে যেতে পারেন। সৎ প্রতিক্রিয়া পেতে অনলাইনে বন্ধু বা ফোরা অনুসন্ধান করুন। এটি আঘাত করতে পারে, তবে শেষ পর্যন্ত এটির পক্ষে এটি ভাল।


* শেখার কথা বলতে গেলে কোনও ফটোগ্রাফি কোর্স আপনার উপকারে আসতে পারে। আমি ব্যক্তিগতভাবে নিক কার্ভারকে সুপারিশ করতে পারি, যিনি কেবল একজন পরিষ্কার শিক্ষকই নন, তিনি একজন দুর্দান্ত, মজার ফটোগ্রাফারও। তিনি সম্প্রতি হালকা মিটারিংয়ের একটি দীর্ঘ কোর্স প্রকাশ করেছেন, এখানে অল্প সংখ্যক ফ্রি ভিডিও রয়েছে


শুভকামনা!

উত্স
[1]: সবুজ, এসকে, এবং গ্রস, এই "অন্তর্নিহিত মূল্যায়নের ক্ষেত্রে স্ব-পরিবেশন করা পক্ষপাতিত্ব” "ব্যক্তিত্ব এবং সামাজিক মনোবিজ্ঞান বুলেটিন ৫. 214-217 17
[২]: পাজারেস, এফ। "স্ব-দক্ষতা বিশ্বাস এবং মেধাবী শিক্ষার্থীদের গণিতের সমস্যা সমাধান" te সমসাময়িক শিক্ষাগত মনোবিজ্ঞান 21 (1996): 325-344।
[3]: স্টোন, ডিএন "প্রাথমিক আত্ম-দক্ষতার রায়গুলিতে অতিরিক্ত আত্মবিশ্বাস: সিদ্ধান্ত প্রক্রিয়া এবং পারফরম্যান্সের উপর প্রভাব” "সাংগঠনিক আচরণ এবং মানবিক সিদ্ধান্ত প্রক্রিয়া 59 (1994): 452-474।
[৪]: রোজেনব্লিট, এল, ও কেইল, এফ। "লোক বিজ্ঞানের ভুল বোঝাবুঝি সীমা: ব্যাখ্যামূলক গভীরতার মায়া।" জ্ঞানীয় বিজ্ঞান 92 (2002) 1-42।


হ্যাঁ, আলোকসজ্জা! আমার স্থানীয় ক্যামেরা ক্লাবে, আমরা একবার পুরো আন্তর্জাতিক সভা থেকে শীর্ষ চিত্রগুলি পর্যালোচনা করে পুরো সভাটি কাটিয়েছি। তাদের বেশিরভাগের মধ্যে কী মিল ছিল? নাটকীয় আলোকসজ্জা!
ম্যাটম্যান944

আমি আমার যতটুকু ভাবছি তেমন আলোকে আলোকিত করতে পারছি না, তাই আমি পরের বার শ্যুটিংয়ে যাওয়ার সময় সক্রিয়ভাবে এটি সম্পর্কে ভাবতে নিশ্চিত হব। এছাড়াও, আমি মনে করি আপনি প্রতিক্রিয়া সম্পর্কে যা বলেছেন তা দুর্দান্ত। আমি কোনও ফটোগ্রাফি সম্প্রদায়গুলিতে খুব সক্রিয় না তাই আমার কাছে এমন অনেক লোক নেই যাঁরা আমাকে বিস্তারিত পরামর্শ দিতে পারেন; তবুও, আমি আমার সমবয়সীদের তাদের মতামত জিজ্ঞাসা করব। এমনকি কীভাবে এটি আরও ভাল করা যায় তা তারা আমাকে ঠিক বলতে না পারলেও, এটি এখনও শুরু হবে
ইলহাম

5

আমি অন্যান্য উত্তরগুলি সত্যিই পছন্দ করি তবে টিএফবিতে মন্তব্য করেছি: আমি এর গঠন পছন্দ করি। যদিও আমি উল্লেখ করতে চেয়েছিলাম যে দুর্দান্ত চিত্র তোলা যুদ্ধের অর্ধেক মাত্র is অন্ধকার ঘরে কেবল কালো এবং সাদা প্রক্রিয়াজাতকরণের জন্য বইয়ের বই লেখা ছিল। রঙিন RAW ফাইল এবং লাইটরুম / ফটোশপে আপনার কাছে উপলব্ধ সরঞ্জাম এবং বিকল্পগুলির সংখ্যা 10x বা তার বেশি ডার্করুমে রয়েছে।

এটিই আমি সেই মন্তব্যে উত্তরে পরিণত করছি:

প্রথমত, মনে রাখবেন যে ফটোগ্রাফি একটি শিল্প ফর্ম এবং ক্যামেরা আপনার হাতিয়ার। আপনি কি মনে করেন যে 12 বছর বয়সে পিকাসো ব্রাশ দিয়ে ভাল ছিল? নাহ, আমাদের সবাইকে শিখতে হবে!

এক মুহুর্তে সাদৃশ্যটি ধরে রাখুন ... আপনি কি মনে করেন যে আরও ভাল চিত্রশিল্পী তিনি, যিনি কেবল "রং আঁকেন" বা যে রং, রঙ তত্ত্ব বোঝে, তারা কীভাবে মিশ্রিত এবং খেলেন এবং মানুষ কীভাবে তাদের প্রতিক্রিয়া জানায়?

আপনার পেইন্ট হালকা। আপনার এটি বুঝতে হবে, কীভাবে এটি ক্যাপচার করবেন, কীভাবে এটি পরিবর্তন করবেন। এটি এমন একটি প্রক্রিয়া যা শিখতে সময় লাগে !

এক্সপোজারে আপনার আরামদায়ক হওয়া দরকার, আপনার ক্যামেরা কীভাবে কাজ করে, আপনার লেন্সগুলি কীভাবে কাজ করে, কম্পোজিশন করে এবং এটি কেবল শুরু!

খুব কম চিত্রই "ক্যামেরার বাইরে চলে যায়"। কখনো। এমনকি একটি কালো এবং সাদা নেতিবাচক এমনকি চেহারা এবং অনুভূতি ফিল্ম পছন্দ থেকে শুরু হয়, বিকাশের সাথে সংশোধন করা হয় এবং তারপরে অন্ধকারে অনেকগুলি রূপান্তর করা যায়। একই ডাব্লু / রঙিন ফিল্ম।

ডিজিটাল সহ, কেউ কেন অন্যরকম আশা করবে? উপলব্ধ সরঞ্জামগুলির সাথে আপনার পরিচিত হওয়া দরকার যাতে আপনি উপযুক্ত হিসাবে দেখতে সেগুলি ব্যবহার করতে পারেন। সাদা ভারসাম্য, আভা, কন্ট্রাস্ট, উজ্জ্বলতা, রঙ / রঙে হিউ / লাম / শ্যাট, সমস্তগুলি বিশ্বব্যাপী বা স্থানীয় বর্ধন হিসাবে। ধারালো করা, ঝাপসা এবং সেগুলি কেবলমাত্র বেসিকগুলি - কোনও সময়ে আপনি ফটোগ্রাফি থেকে ডিজিটাল আর্টে চলে যান তবে এটি একটি শব্দার্থিক গেম যা আমি বিরক্ত করি না। মুল বক্তব্যটি হ'ল ফটো তোলা অনেক দরকার তবে একটি ছবি তৈরি করতে আরও অনেক বেশি প্রয়োজন!

আমি টিএফবির 1C1L1T1Y কাঠামোটি সত্যিই পছন্দ করি - তবে আমি আপনাকে যা করতে উত্সাহিত করব তা হ'ল এটিতে কিছু যুক্ত করুন: ∞E ... বা অসীম সম্পাদনা: প্রতি সপ্তাহে বা মাসে আপনার সম্পাদনার স্টাইল পরিবর্তন করুন। প্যানেলের এমন সরঞ্জামগুলি ব্যবহার করতে নিজেকে বাধ্য করুন যা আপনি অপরিচিত। অনুশীলনের বাকি অংশগুলির মতো নয়, আপনি প্রায়শই আপনার সম্পাদনা কৌশল পরিবর্তন করে আরও বৃদ্ধি পাবেন। আত্মতুষ্ট বা অলস (ফিল্টার নেই!) পাবেন না। মেজাজ, থিম বা স্টাইল চয়ন করুন এবং সপ্তাহে / মাসের জন্য প্রতিটি ফটোগ্রাফের সাথে এটি পুনরাবৃত্তি করুন। এই উপায়টি, আপনি কীভাবে ধারণ করেছেন সেই চিত্রের সাথে কীভাবে সেই সরঞ্জামগুলি কাজ করে তা শিখবেন।

আপনি যা বলতে চাইছেন তা আমি পুরোপুরি পেয়েছি। আমি সর্বদা তাত্ক্ষণিকভাবে প্রতিক্রিয়া পাওয়ার আশায় আমার ফটোগুলি সম্পাদনা করতে এবং তারপরে আপলোড করেছি; তবে, আমি এখন বুঝতে পেরেছিলাম যে আমার শুটিংয়ের মতো সমান গুরুত্বপূর্ণ হিসাবে প্রসেসিংয়ের সাথে আমার সময় নেওয়া উচিত। আমি 1C1L1T1Y কাঠামোটি বাস্তবে প্রয়োগ করেছিলাম - দু'জনের জন্যই আমি কাজ করব - ইলহাম

আর একটি জিনিস যা আপনি করতে পারেন তা হ'ল শুটিং এবং সম্পাদনার মধ্যে নিজেকে সময় দিন। ব্যক্তিগতভাবে, আমি নিজের উপর খুব কঠোর এবং খুব কমই আমার ক্যাপচারে সম্পূর্ণরূপে একটি অঙ্কুর থেকে দূরে চলেছি। আমি কয়েক সপ্তাহ ধরে চিত্রগুলি তাক করে রাখি এবং তারপরে সেগুলিতে ফিরে আসি। প্রায়শই না, আমি এমন একটি চিত্র পেলাম যা আমি গ্রহণ করার কথা মনে করি না তবে এটি আমার কাছে দাঁড়ায়। এগুলিই আমি সম্পাদনা করি। তারপরেও, আমি সাধারণত সম্পাদনা করব এবং এক সপ্তাহ বা তার পরে এটিতে ফিরে আসব, কেবলমাত্র আমি এটি দিয়ে এসেছি এবং চূড়ান্ত চিত্রটি নিয়ে সন্তুষ্ট তা দেখতে।

"তাজা চোখ" দিয়ে কোনও কিছুর দিকে তাকানো গুরুত্বপূর্ণ - এটি আপনাকে কোনও বিদ্যমান ধারণা, উপলব্ধি, সন্দেহ ইত্যাদির সমাধান করতে দেয় এবং সত্যই আপনার নিজের কাজটিকে বিশ্লেষণ করতে দেয়। আমি আপনার প্রসেসে কিছু শ্বাসকষ্ট যুক্ত করার পরামর্শ দিচ্ছি - তবে আপনাকে নিজেকে সেই তাজা দৃষ্টিকোণ দেওয়া দরকার।


আপনি যা বলতে চাইছেন তা আমি পুরোপুরি পেয়েছি। আমি সর্বদা তাত্ক্ষণিকভাবে প্রতিক্রিয়া পাওয়ার আশায় আমার ফটোগুলি সম্পাদনা করতে এবং তারপরে আপলোড করেছি; তবে, আমি এখন বুঝতে পারি যে আমার প্রসেসিংয়ের সাথে আমার সময় নেওয়া উচিত কারণ এটি শুটিংয়ের মতো সমান গুরুত্বপূর্ণ। আমি 1C1L1T1Y কাঠামোটি অনুশীলনে রেখেছি বলে আমি দু'জনেরই কাজ করব
ইলহাম

@Ilham উত্তর আরেকটি পয়েন্টার সাথে আপডেট
Hueco

3

দেখতে শিখতে বিস্ময়কর কাজ করবে

আপনার কাজের একটি দ্রুত পর্যালোচনা দিয়ে শুরু করুন with

আপনি প্রতিটি চিত্রকে ঘুরে দেখার সময় নিজেকে জিজ্ঞাসা করুন…

  • আপনি কি চিত্রের বিষয়টিকে আলাদা করেছেন?
    আমার ছবিগুলি যথেষ্ট ভাল না হলে আমাকে বলা হয়েছিল, আমি যথেষ্ট কাছে ছিল না।
  • আপনি কি কোনও গল্প বলছেন বা চিত্রের উপাদানগুলির মধ্যে বা এর মধ্যে বিদ্যমান এমন কোনও সম্পর্ক দেখিয়ে দিচ্ছেন?
  • ছবিতে উপাদানগুলির স্থানটি কি নান্দনিকভাবে আনন্দদায়ক সম্পর্ক দেখায়?

আপনি চালিয়ে যাওয়ার সাথে সাথে প্রতিটি চিত্রের উন্নতি হবে ...

আপনি যখন কোনও ছবি তোলার জন্য ক্যামেরার ভিউফাইন্ডারটিকে আপনার চোখে তুলছেন, তখন নিজেকে জিজ্ঞাসা করুন…

  • আমি কি ছবিটির বিষয়টিকে আলাদা করে রেখেছি?
    আমি কি যথেষ্ট কাছাকাছি?
  • চিত্রটি কি কোনও গল্প বলে বা এমন চিত্র দেখায় যা আমার চিত্রের উপাদানগুলির মধ্যে বা এর মধ্যে বিদ্যমান?
  • ছবিতে উপাদানগুলির স্থানটি কি নান্দনিকভাবে আনন্দদায়ক সম্পর্ক দেখায়?

হ্যাঁ? ক্যাপচার। আপনার ক্যামেরাটি একটি সময়ের মাইক্রোস্কোপ।

শুভকামনা। তবে আরও গুরুত্বপূর্ণ, মজা আছে !


2

আপনি কি "সসেজটি বিক্রি করেন, সসেজটি বিক্রি করেন না" কথাটি শুনেছেন? ঠিক আছে মঞ্জুর, এটি ফটোগ্রাফির সাথে কিছুই করার নয়, তবে মূল কথাটি হ'ল প্রায়শই হাতে থাকা মূল বিষয়টি অন্তর্নিহিত আকর্ষণীয় নয়; আপনি এটির কোন দিকটি উপস্থাপন করতে চান তা বেছে নেওয়া দরকার make

সুতরাং কোনও বিল্ডিংয়ের ছবি তোলার পরিবর্তে আপনি স্থাপত্যের কয়েকটি পুনরাবৃত্তি কাঠামোর কোনও প্যাটার্ন হাইলাইট করার দিকে মনোনিবেশ করতে পারেন। কোনও শিশুর ছবি তোলার সময়, আপনি তাদের আশ্চর্যজনক ট্রান্সলুসেন্ট ত্বকের কোনও বৈশিষ্ট্য তৈরি করার যত্ন নিতে পারেন - বা আপনি এর পরিবর্তে কোনও অবজেক্ট আবিষ্কার করার সময় তাদের আশ্চর্য ক্যাপচারে মনোনিবেশ করতে পারেন। বাইক রেসের একটি ফটো নাটকীয় কোণগুলি দেখাতে পারে যেখানে চালকরা একটি কোণে ঝুঁকে পড়ে। এই সমস্ত "সাব-সাবজেক্ট" গল্পটির আরও কিছুটা বলতে সহায়তা করে।


2

আমি মনে করি যে প্রথম ধাপটি আপনি কী ধরণের ফটো নিজেকে দেখা এবং তৈরি করতে উপভোগ করেন তা নিবিড়ভাবে মূল্যায়ন করা। ছবিগুলি আপনার উপর কী প্রভাব ফেলেছে এবং আপনি আপনার শটগুলি থেকে কী কী প্রভাব ফেলতে চাইছেন। অনলাইন পোর্টফোলিও বা হারকপি বই, ম্যাগাজিন ব্যবহার করে দেখুন। আমি যখনই সম্ভব বইয়ের জন্য যেতাম কারণ এটি বিষয়টিতে আরও নিমগ্ন অভিজ্ঞতা। কীভাবে ছবিগুলি পড়া এবং বিশ্লেষণ করা আপনার শৈলীর জন্য আপনার প্রয়োজনীয় প্রযুক্তিগত এবং শৈল্পিক পদ্ধতির আরও ভালভাবে বুঝতে সহায়তা করবে। এর ভিত্তিতে, আপনি তারপরে ফলাফলটি সন্ধান করার জন্য আপনাকে কোন গিয়ারের প্রয়োজন তা স্থির করুন। এছাড়াও .. অনুশীলন, অনুশীলন, অনুশীলন।

আমাদের সাইট ব্যবহার করে, আপনি স্বীকার করেছেন যে আপনি আমাদের কুকি নীতি এবং গোপনীয়তা নীতিটি পড়েছেন এবং বুঝতে পেরেছেন ।
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.