আমি ক্যামেরা অপারেটর থেকে ফটোগ্রাফার পর্যন্ত স্নাতক হতে চাই


16

গীক হিসাবে, ফটোগ্রাফি একটি দুর্দান্ত বিষয়। প্রচুর গ্যাজেট, পদার্থবিজ্ঞান, ইলেকট্রনিক্স ইত্যাদি বিতর্ক, আলোচনা এবং শিখতে। তবে কীভাবে আপনি সমস্ত লোকটি থেকে কীভাবে রূপান্তর করেন যা সমস্ত বোতাম এবং ডায়ালগুলি কী করে তা জানে, দুর্দান্ত শট নেয় এমন ব্যক্তি হয়ে। মূলত আমি জিজ্ঞাসা করছি টেকনোফিল কীভাবে "শৈলী", "চোখ" বা "দৃষ্টি" বিকাশ করে? আমি সবসময় অনুভব করেছি যে আমার সমস্যা ছিল একটি সরঞ্জামের অভাবে। তবে আমি ফিল্ম গিয়ারে এবং ডিজিটালটিতে আরও অনেক বেশি ব্যয় করেছি, তবে এখনও আমি প্রায়শই মনে করি যে আমার কাছে একটি পয়েন্ট এবং শ্যুট ক্যামেরা রয়েছে। অবশ্যই, আমি একটি নিখুঁতভাবে উন্মুক্ত, তীক্ষ্ণ চিত্র পেতে পারি। তবে এগুলি সাধারণত সমতল এবং প্রাণহীন। আমার ধারণা আমি যা জিজ্ঞাসা করছি তা হ'ল এফ-স্টপস এবং আইএসও ছাড়া অন্য কোনও শট ফ্রেম করার সময় আমার কী চিন্তা করা উচিত?


আপনি আপনার কিছু ছবি পোস্ট করতে পারেন?
অ্যালান

অ্যালান, আমি এই প্রশ্নটি কেবল নিজের জন্যই না, আমার মতো অন্যদের পক্ষেও করছি যারা "পরবর্তী স্তরে" যেতে চান। আমার মনে হয় আমি আমার ফটোগ্রাফির পরামর্শের চেয়ে উন্নতির জন্য একটি সাধারণ পদ্ধতির সন্ধান করছি। বিটিডাব্লু আমার ফটোগুলি সর্বদা সঠিকভাবে উদ্ভাসিত এবং তীক্ষ্ণ হয় না, আমি আরও বেশি প্রযুক্তিগত উত্তরগুলি এড়াতে বলেছিলাম।
কেন

উত্তর:


10

আপনি, আমার বন্ধু, চার বছরের আর্ট স্কুলের ব্যারেলটি নিচে নামাচ্ছেন!

আসলেই নয় ... যদিও আমি প্রায়শই আমার নিজস্ব শিক্ষার্থীদের কাছে আর্ট হিস্ট্রি ক্লাসের অডিট করার পরামর্শ দিই এবং আমি এমন কোনও শিক্ষার্থী কখনই দেখিনি যা কোনও ছবি তোলার পরে ফটোগ্রাফার হিসাবে উন্নতি হয় নি । তবে আপনি ফর্মাল ক্লাস নেন বা না করুন, আপনি যেমন ফটোগ্রাফির প্রযুক্তিগত দিকগুলির ছাত্র হয়েছিলেন ঠিক তেমনভাবে আপনাকে আর্টের ছাত্র হওয়ার দরকার নেই। ফটোগ্রাফির 'ভাষা' অধ্যয়ন, আলো, ছায়া, রচনা, বিষয়, বার্তা ... এই ফটোগ্রাফির সমস্ত বিষয় যা আপনি জানতে চান।

ম্যাটটমগুলি যে বইগুলির পরামর্শ দেয় তা দুর্দান্ত শুরু করার পয়েন্ট, তবে আমি বিশ্বাস করি না যে সহকর্মী ফটোগ্রাফারের সাথে ঘন ঘন মিথস্ক্রিয়া ছাড়াই সত্যই একজন ভাল ফটোগ্রাফার হওয়া সম্ভব। আমি আপনার অঞ্চলে কোনও পরামর্শদাতা বা 'ফটোগ্রাফি সোসাইটি' সন্ধানের পরামর্শ দিচ্ছি। সমালোচনার জন্য জিজ্ঞাসা করুন - আরও নির্মম আরও ভাল। আমি জানি এটা না শব্দ মজার একটি সম্পূর্ণ অনেক ভালো, কিন্তু আমাকে বিশ্বাস, প্রথমবার কেউ আপনাকে জিজ্ঞেস করে "কি হয়েছে আপনি একটি আলোকচিত্র যে জগাখিচুড়ি সঙ্গে চিন্তা?" আপনি পরিবর্তন করা হবে। আর পরে কেউ আপনাকে জিজ্ঞেস করে "কোন সত্যিই ... কি হয়েছে আপনি চিন্তা " একটি আলোকচিত্র এবং আপনি আসলে কোন উত্তর , আপনি আবার পরিবর্তন করা হবে।

সমালোচনা দিন। এমনকি আপনি যদি তার সঠিক অর্থটি না জানেন তবেও। আপনি যখন কোনও ছবি দেখেন তখন আপনার জন্য কী কাজ করে বা কাজ করে না সে সম্পর্কে কথা বলতে শিখুন। আপনি যত বেশি ইন্টারঅ্যাক্ট করবেন তত দ্রুত রুমের সর্বাধিক ব্যয়বহুল ক্যামেরা সহ স্ন্যাপশটের তুলনায় আপনি আরও বেশি হয়ে উঠবেন।

অথবা আপনি যা করতে পেরেছি তা করতে পারেন এবং ... চার বছরের আর্ট স্কুলে যান। :-)


www.meetup.com। আপনার অঞ্চলে ফটোগ্রাফারদের গোষ্ঠীগুলির সংস্পর্শে আসতে সহায়তা করার জন্য একটি দুর্দান্ত সাইট।
কাকালাপি

আমি আর্ট স্কুলে যেতে চাই, তবে বন্ধকটি কে দিবে: -? তবে আমি মনে করি আপনি সম্ভবত সঠিক, তারা কী করছেন সে সম্পর্কে কিছুটা বেশি জানেন এমন লোকদের আমার প্রতিক্রিয়া প্রয়োজন।
কেন

আপনি যদি কোনও ছোট শহরে বাস করেন তবে এটি সম্ভব নাও হতে পারে তবে আমি যেখানে থাকি সেখানে স্থানীয় বিশ্ববিদ্যালয়ে সান্ধ্য শিল্পের ক্লাস রয়েছে যা সস্তার জন্য নিরীক্ষণ করা যেতে পারে ... ভিজ্যুয়াল আর্টে সাধারণ থ্রেডগুলি দেখা শুরু করা আশ্চর্যরকম শিক্ষামূলক হতে পারে শতাব্দী জুড়ে। সত্যটি হ'ল আপনি আর্ট স্কুলে যা পান তার বেশিরভাগই হাজার হাজার ফটোগ্রাফ নেওয়ার এবং হাজার হাজার সমালোচনা পাওয়ার (এবং দেওয়া) পুনরাবৃত্তিতে ফোটে ... এই দুটি জিনিসই শেষের দিকে বাজে টিউশন হ্যাংওভার ছাড়াই করা যায় চার বছরের মধ্যে ... এটি আপনার পক্ষ থেকে কিছুটা আরও সচল হওয়া প্রয়োজন।
জে ল্যান্স ফটোগ্রাফি

6

আপনি যে বিষয়গুলি ক্যাপচার করেন সেগুলি দিয়ে কীভাবে নিজেকে প্রকাশ করবেন, আপনাকে একটি গল্প বলতে হবে বা বিতরণ করার জন্য একটি বিন্দু থাকতে হবে তা শিখতে হবে। আপনার বিষয়গুলির সাথে আপনার সহানুভূতি বজায় রাখতে হবে, আপনার যুক্তিবাদী দিকটি কাটিয়ে উঠতে হবে এবং নিজের স্বজ্ঞাতে বিশ্বাস করতে হবে। আপনাকে বিশ্বাস করতে হবে যে বিশ্বকে দেখানোর মতো আপনার কাছে কিছু আছে এবং তারপরে নির্ধারণ করুন যে শটগুলি আপনি গ্রহণ করেন তা আপনি কী প্রদর্শন করতে চান তা যথেষ্টভাবে প্রকাশ করে কিনা।

শিল্প একটি আধ্যাত্মিক ভ্রমণ, না প্রযুক্তিগত। ভাল শিল্পের জন্য ভাল কৌশল প্রয়োজন (আমার মতে, অন্যরা সম্ভবত তর্ক করবে), তবে ভাল কৌশলটি ভাল শিল্পের গ্যারান্টি দেয় না।

আপনি যে শিল্পটি আপনার সাথে অনুরণনীয় তা সন্ধান করতে পারেন। এটি ভ্যানিটি ফেয়ারের একটি অনুলিপি বাছাই করা এবং তাদের চিত্রের দিকে তাকানো (এটি আমি কী করেছি), অন্যের কাজ দেখার জন্য একটি যাদুঘরে যেতে বা অনলাইনে গিয়ে ফ্লিকারের 'আকর্ষণীয়তা' ট্যাগগুলি তাকানো হতে পারে। আপনার পছন্দসইগুলি সন্ধান করুন এবং একই অনুভূতি প্রকাশ করতে বা সেই টুকরো সম্পর্কে আপনার প্রতিক্রিয়া জানানোর জন্য আপনি কী করতে পারেন তা নিজেকে জিজ্ঞাসা করুন। কিছু শিল্প স্পষ্টভাবে অন্য শিল্পের প্রতিক্রিয়াতে, কিছু শিল্প সম্পূর্ণরূপে মূল এবং বেশিরভাগ মধ্যে থাকে (আমার পক্ষে, যাইহোক)।


1
ফ্লিকারের 'আকর্ষণীয়তা' হ'ল ভিড়ের সৃজনশীলতা কীভাবে ক্লিক এবং প্রযুক্তিগত চালবাজি বাড়ে of
Jredrek Kostecki

1
এটা হতে পারে. তবে তা করার দরকার নেই। যদি আপনি কোনও প্রযুক্তিগত পটভূমি থেকে শুরু করেন (এবং আমি প্রোগ্রামিং, ইঞ্জিনিয়ারিং, পদার্থবিজ্ঞান এবং গণিত থেকে এসেছি), সৃজনশীল রস প্রবাহিত করার জন্য এটি একটি ভাল জায়গা।
মিমার

6

আমি মাইকেল ফ্রিম্যানের জন্য শিলের মতো শব্দ করতে যাচ্ছি। তবে সত্যিই, আমি মনে করি এই দুটি বই হুবহু আপনি যা খুঁজছেন:


আমি এই বইগুলি অন্য জায়গায় সুপারিশ করেছি। আমি অবশ্যই এগুলি কিনে দেব।
কেন

5

কেউ এই প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করে আমাকে খুব খুশি করে তোলে।

এটি চমত্কার আর্টসি-ফোর্তসি শোনায় তবে "আমি কী সম্পর্কে ভাবছিলাম" তার উত্তর হ'ল কিছু না। আপনার চিত্র সম্পর্কে চিন্তা করবেন না, এটি অনুভব করার চেষ্টা করুন। আপনার ফটোগ্রাফির কাছে বাস্তবের রেকর্ডিংয়ের উপায় হিসাবে নয়, যেন আপনি কোনও চিত্রকর্ম তৈরি করছেন। আপনার চিত্রটি যেমন উদ্দেশ্য হিসাবে তৈরি করা যায়, যা এটি শোনাবার চেয়ে অনেক বেশি শক্ত er ফটোগ্রাফির সাইরেন গানটি হ'ল একটি শাটার রিলিজটি চাপানো এত সহজ এবং তাত্ক্ষণিকভাবে ফলপ্রসূ।

এটি আসলে অনেক ফটোগ্রাফারদের জন্য আমার পরামর্শ হবে: স্টাডি পেইন্টিং, বিশেষত পুরানো মাস্টারগুলি। তাদের ক্যানভাসগুলির সমস্ত কিছুই তাদের দ্বারা সেখানে রাখা হয়েছিল, দুর্ঘটনার কারণে কিছুই নেই। প্রতিটি রচনা নিখুঁত। আমার রচনা বোধকে বিকাশের জন্য আমি যে সর্বোত্তম কৌশলটি ব্যবহার করেছি তা হ'ল পেইন্টিংগুলি আবিষ্কার করে। কিছু ট্রেসিং পেপার এবং একটি পেন্সিল, একটি দম্পতি বৃত্ত এবং স্কিগগলস। "চোখের বাহু দিয়ে", আমার প্রভাষক হিসাবে বলতেন। রচনাটির "বিধি" সম্পর্কে ভুলে যান, তারা প্রথম বর্ষের চিত্রকলার শিক্ষার্থীদের জন্য। রচনাটি ভিজ্যুয়াল অর্ডার তৈরি করা ছাড়া আর কিছুই নয়, এটি করার লক্ষ লক্ষ উপায় রয়েছে।

অন্যান্য ব্যবহারিক পরামর্শ যা মনে আসে (হ্যাঁ, আমি আর্ট স্কুলে গিয়েছিলাম):

  • চিত্রটি সব কিছু। আক্ষরিক অর্থে, অন্য কিছুই গুরুত্বপূর্ণ নয়, পিছনের গল্প নয়, প্রসঙ্গে নয়, পাঠ্যের অনুচ্ছেদে নয়। এটি চিত্র (বা সম্ভবত, একটি সিরিজের চিত্র)। আর কিছু না.
  • একটি সিরিজ অঙ্কুর।
  • আপনার নিজের কাজের কিছুটা দূরত্ব বিকাশের চেষ্টা করুন। আপনার পছন্দের জিনিসগুলির ছবি তোলা বন্ধ করুন, আবেগ আপনার সিদ্ধান্তকে মেঘ করবে।
  • বেশ যথেষ্ট না।
  • কালো এবং সাদা কাজ। রঙ আপনার রচনা বিচার করা আপনার পক্ষে আরও শক্ত করে তোলে। একবার আপনি সুরক্ষিত পেরেক পরে, আপনি আপনার কাজের রঙ পুনরায় সমন্বিত করতে পারেন।
  • আলো দেখুন। যদি আপনি আকর্ষণীয় আলো পান তবে এটি অধ্যয়ন করুন, যা যা জ্বলজ্বল করে তা কীভাবে প্রবাহিত হবে তা দেখুন।
  • সেরা ফটোগ্রাফি অফার আছে অধ্যয়ন। ইন্টারনেট থেকে উঠুন, গ্যালারীগুলিতে যান, প্রদর্শন করুন, অ্যালবামগুলি অধ্যয়নের জন্য লাইব্রেরিতে যান।
  • খারাপ ছবি তুলুন। প্রযুক্তিগতভাবে নিখুঁত চিত্র কীভাবে নেওয়া যায় তা আপনি জানেন know এখন এর বাইরে পরীক্ষা করুন। 1/8 এ হ্যান্ডহেল্ড অঙ্কুর করুন, অপরিবর্তিত, ওভাররেপ্পোজ, শুটিংয়ের সময় নীচে পড়ে যান, মাতাল হন, আপনার চোখ বন্ধ করে গুলি করুন। সবকিছু চেষ্টা করে দেখুন, আপনি সর্বদা ভাল আলোকিত, ট্যাক-ধারালো চিত্র নেওয়ার ক্ষেত্রে ফিরে যেতে পারেন।
  • চ / 8 এ প্রশস্ত কোণ অঙ্কুর করুন। আপনার ফ্রেমের সমস্ত কিছু জেনে ফোকাস ফোকাসে থাকবে। ক্র্যাচ হিসাবে অগভীর ডওএফ ব্যবহার করবেন না, ফ্রেমের সমস্ত কিছু রচনা করুন।
  • আপনার কাজের বিষয়ে মতামতের জন্য লোকদের জিজ্ঞাসা করুন যাদের কাজ আপনার শ্রদ্ধা (আপনার সম্মানের লোক নয় বা যাদের কাজ খুব সুন্দর তাদের লোক নয়) আপনার বিষয়গুলির সাথে সংবেদনশীলভাবে যুক্ত ব্যক্তিরা কাজের বিষয়ে কী ভাবেন তা শোনো না, এটি আপনার ফটোগ্রাফির সাথে সম্পূর্ণ অপ্রাসঙ্গিক।
  • বনালিটি শিল্পের সবচেয়ে বড় শত্রু।

ওহ, আরও অনেক কিছু আছে। ফটোগ্রাফি স্বাগতম!


ফেলো আর্ট স্কুল গ্রেডের কাছে গোপন হ্যান্ডশেক আপনি যা চেয়েছিলেন তা বলেছিলেন ... তবে আমি পরিচালনা করার চেয়ে অনেক বেশি শৈলী এবং বাগ্মিতা দিয়ে। :-) +1 যখন আমার কয়েক ঘন্টা দেওয়ার জন্য পয়েন্ট থাকে।
জে ল্যান্স ফটোগ্রাফি

আমি আসলে কখনই শেষ করিনি ...;)
জাদ্রেক কোস্টেকি

চিন্তা করবেন না, আমি সদস্যপদ কমিটিকে বলব না। তোমার গোপন বিষয় আমার কাছে নিরাপদ। ;-)
জে ল্যান্স ফটোগ্রাফি 23

"চিত্রটি হ'ল সব কিছু Lite আক্ষরিক অর্থে, অন্য কোনও বিষয় বিবেচ্য নয়, পিছনের গল্প নয়, প্রসঙ্গে নয়, পাঠ্যের অনুচ্ছেদে নয়" "
fmark

2

ফটোগ্রাফির ক্ষেত্রে আমি যেভাবে জিনিসগুলিকে "গীক", "টেকনোফিল" বা অন্য হিসাবে দেখছি তা কোনও ধরণের অসুবিধে নয় - কাউকে আপনাকে আলাদাভাবে বলতে বা বেল্টল করতে দেবেন না কারণ আপনি প্রযুক্তিগত পটভূমি থেকে এসেছেন।

শিল্প এবং বিজ্ঞান সত্যই একই মুদ্রার দুটি দিক এবং সর্বাধিক মৌলিক স্তরে তাদের একই লক্ষ্য এবং সর্বাধিক লক্ষ্য রয়েছে, তারা উভয়ই বিমূর্ততা, প্রতিসারণ এবং সৌন্দর্যের সাথে সম্পর্কিত।

কীভাবে একটি "স্টাইল" বা "চোখ" বিকাশ করা যায় সে সম্পর্কে আপনার প্রশ্নের উত্তর দেওয়ার জন্য এটি বিশ্লেষণ এবং অধ্যবসায়ের উপর ভিত্তি করে তৈরি করা যেতে পারে। আমার ধারণা বেশিরভাগ লোকেরা অবচেতনভাবে এটি করেন তবে সেরা ফটোগ্রাফাররা ক্রমাগত তারা কী দেখছেন, কী গুলি চালায় এবং অন্যরা কী গুলি চালায় তা বিশ্লেষণ করবে। এটি হ'ল প্রযুক্তিগত সামর্থ্যগুলি অর্থ প্রদান করতে পারে কারণ আপনি অন্যদের চিন্তাভাবনা না করেই আপনি যা কিছু দেখেন সচেতনভাবে তা ভেঙে দিতে সক্ষম হতে পারেন। দিনের শেষে এটি একটি অনুরূপ প্রক্রিয়া। সুতরাং অধ্যবসায় এবং আত্মবিশ্বাসের উপর জোর দেওয়া ছাড়া কী করতে হবে তা আমি আপনাকে বলতে পারি না। নিজেকে কেবল ক্যামেরা অপারেটর হিসাবে ভাবেন না, এটিকে চালিয়ে যান এবং এটি আপনার নিজের উপায়ে হবে।


2

আমি 2 টি অনুশীলন শুনেছি যা অদ্ভুত শোনায় তবে আপনার সৃজনশীল মস্তিষ্কের অনুশীলন করবে। প্রথমটি আমি করেছি এবং এটি অবশ্যই আমাকে সহায়তা করেছে!

  1. বর্ণমালার প্রতিটি অক্ষরের মতো দেখতে এমন একটি চিঠি নিন, এটি কেবলমাত্র সেই অক্ষরটি আসলে সেই অক্ষর হতে পারে না।
  2. আপনি যতটা সম্ভব বাস্কেটবলের বিভিন্ন কোণ, হালকা উত্স, ইত্যাদির একটি ছবি নিন।

"প্রতিটি চিঠির জন্য একটি" হিসাবে একই শিরাতে: dailyshoot.com
ক্রেগ ওয়াকার

@ পিয়ারসনার্টফোটো, "একটি চিঠি নিন" - নিশ্চয়ই আপনি কোনও ছবি বোঝাতে চাইছেন?
সিভিএন

2

কিছুক্ষণের জন্য, মোবাইল ফোন বা দ্বিতীয় হাতের অলিম্পাস ট্রিপ 35 এর মতো সস্তা এবং লো-ফাইয়ের সাথে ফটো তোলার চেষ্টা করুন এবং কালো এবং সাদা নিয়ে পরীক্ষা করুন। আপনি এটি মুক্ত করতে পারেন - আপনি প্রযুক্তিগত মানের সম্পর্কে ভাববেন না, কেবল চিত্রের সামগ্রী, এবং এটি আরও খেলাধুলার হওয়ার সুযোগ হবে। আমি আপনাকে আপনার সমস্ত মনোরম ডিজিটাল সরঞ্জামগুলি পরিত্যাগ করার পরামর্শ দিচ্ছি না, এটির কিছুক্ষণের জন্য ছুটি দিন এবং তারপরে আপনি যা শিখলেন তা নিয়ে ফিরে আসুন।


0

রচনা: এখানে ক্লাসিকটি তৃতীয় অংশের নিয়ম যা সংক্ষেপে তৃতীয় অংশকে অনুভূমিকভাবে এবং উল্লম্বভাবে বিভক্ত করা হয়েছে এবং পরে বিষয়টিকে ছেদগুলির একটিতে স্থাপন করা হয়েছে। যাইহোক, অন্যান্য রচনাগত "নিয়ম" রয়েছে যা ভিজ্যুয়াল আর্টের ফলাফল হিসাবে সময়ের সাথে সাথে আসার জন্য দায়ী করা যেতে পারে। উইকিপিডিয়া কোনো রয়েছে মহান সারসংক্ষেপ আরও বিস্তারিত মধ্যে সংযোগগুলি সঙ্গে এই একটি সংখ্যার উপর।

আমি কম্পোজিশন আনার কারণ হ'ল সচেতনভাবে এগুলি ব্যবহার করা আরও ভাল, আরও গতিশীল, ফটোগ্রাফ ফ্রেম করা শুরু করার এক দুর্দান্ত উপায়। আপনি যখন এগুলি ব্যবহার করেন এবং সেগুলিতে বৃদ্ধি করেন আপনি শেষ পর্যন্ত কীভাবে এবং কখন তাদের ব্রেক করবেন তা শিখবেন। আমি মনে করি, আপনি যখন সত্যিকারের দৃষ্টিভঙ্গি অর্জন করবেন তখনই তা ঘটবে।


রচনার নিয়মগুলি বাদে আগে কখনও অন্যদের জন্য কাজ করা জিনিসগুলির বিপরীত ইঞ্জিনিয়ারড উদাহরণগুলির চেয়ে বেশি নয়। ফটোগ্রাফিকে কারুশিল্প হিসাবে গণ্য করা এমন ব্যক্তির পক্ষে এটি ঠিক আছে তবে কোনও শিল্পীর পক্ষে এটি নিজেকে হাঁটুতে কাটছে।
Jredrek Kostecki

আপনি তাদের বুঝতে না পারলে আপনি তাদের ভাঙতে পারবেন না which
জন কাভান
আমাদের সাইট ব্যবহার করে, আপনি স্বীকার করেছেন যে আপনি আমাদের কুকি নীতি এবং গোপনীয়তা নীতিটি পড়েছেন এবং বুঝতে পেরেছেন ।
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.